Arte: introducción
A lo largo de la historia muchos artístas han plasmado sus inquietudes en obras de arte con múltiples y variadas formas. Recordaremos algunas de ellas y descubriremos otras nuevas formas de expresión para conocer algo más del trabajo creativo que se desarrolla tanto en Cantabria como fuera de ella.
27ª Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid
Un año más, galeristas, coleccionistas y profesionales del arte de todo el mundo se darán cita en ARCO8, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, que en esta ocasión renueva su espacio y presenta una reestructuración de sus contenidos. Nuevas propuestas para un renovado diseño arquitectónico serán algunos de los atractivos que ofrecerá esta 27ª edición de ARCO (13 al 18 de febrero de 2008), junto a la gran apuesta de Brasil como invitado de honor, y a una selección de gran calidad artística que reunirá 295 galerías de 34 países y más de medio centenar de importantes incorporaciones. Del total de participación, 224 galerías han sido seleccionadas por el Comité Organizador para el Programa General, que contará con un nuevo segmento dedicado al arte contemporáneo de más reciente creación (ARCO40). Asimimo, un equipo de prestigiosos comisarios internacionales presentará una interesante selección de propuestas para las secciones (Solo Projects y Expanded-Box) y para la nueva sección (Performing ARCO) que dará cabida por primera vez al arte vivo en ARCO.
Con el éxito comercial de la pasada edición como telón de fondo y su creciente posicionamiento en el panorama artístico internacional, ARCO ha vuelto a suscitar el interés del mercado con una fuerte demanda de participación, que se concretó en más de 500 solicitudes, y finalmente en una selección en la que cobran especial relieve la presencia de los tres grandes mercados artísticos: Nueva York, Londres y Alemania, además de Brasil como uno de los ejes internacionales más emergentes y de mayor efervescencia artística en la actualidad.
Un interés por el mercado español y por su coleccionismo que está situándose con fuerza en el circuito internacional, como lo confirma la Encuesta Financiera de las Familias (EFF) 2005 publicada en diciembre de 2007 por el Banco de España, que señala cómo los españoles siguen teniendo las piezas artísticas como tercer elemento de inversión preferido, después de la construcción y los productos financieros, y que cifra en un punto el crecimiento de la inversión en obras de arte y antigüedades, situándose el porcentaje de inversores en un 19,3%. Un hecho que lo constata también el último informe de la analista Artprice que afirma que España se ha colocado ya entre las diez primeras plazas de subastas de arte contemporáneo.
Proyecto espacial ARCO8
ARCO’08 marcará el punto de inicio de una nueva distribución y diseño
de la feria, con su ubicación en los dos nuevos pabellones de la Feria
de Madrid: el 12, y el 14. Este traslado ha permitido la renovación
total de los espacios de la feria, rompiendo los esquemas de los
últimos años y apostando por una cuidada e innovadora distribución de
la exposición. La nueva organización espacial y el diseño de la
instalación ha corrido a cargo del arquitecto Juan Herreros,
cuyo trabajo contribuirá a mejorar la redistribución de ARCO, a
reestructurar los contenidos programáticos y sus actividades, y a
configurar una feria más clara y accesible para los visitantes.
Los nuevos pabellones son dos grandes plantas, una de ellas doble, que servirán para disponer las distintas secciones que componen la Feria Internacional de Arte Contemporáneo. El PROGRAMA GENERAL, núcleo de la feria, estará situado en la gran planta baja resultante de unir los pabellones 12 y 14 en un único espacio, mientras que la planta superior de este último (14.1) acogerá el resto de programas comisariados de la feria, además de ARCO40 - una novedosa segmentación del PROGRAMA GENERAL- que se convertirá en un hervidero para el arte joven y las nuevas propuestas creativas. En el pabellón 14.1 también se ubicará el área destinada a la presentación de Brasil como país invitado en esta edición. Otra gran novedad en la distribución espacial será la integración del Foro Internacional de Expertos en Arte Contemporáneo en el área expositiva de la Feria.
Brasil, país invitado y protagonismo latinoamericano
Latinoamérica ha sido siempre uno de los objetivos clave de proyección
de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo, y en su próxima
edición ARCO tendrá la oportunidad de reforzar el protagonismo de
continente Iberoamericano gracias a la presencia de Brasil como
invitado de honor. Un total de 32 galerías mostrarán en Madrid lo mejor
del arte brasileño, que ha logrado en los últimos años una enorme
proyección en los mercados internacionales. Brasil en ARCO’08
constituirá una destacada plataforma para la divulgación de la
producción brasileña contemporánea, gracias a la selección realizada
por los comisarios Moacir dos Anjos y Paulo Sérgio Duarte, dos expertos que destacan por su labor activa y constante en la vida cultural brasileña.
A través de los artistas y galerías seleccionadas, se mostrará un arte en permanente rearticulación y mestizaje, con un carácter híbrido mucho más amplio de la visión del arte brasileño que normalmente puede tener el público internacional. Entre los artistas de mayor renombre cuyas obras podrán verse en la feria están el cotizado fotógrafo Vik Muniz; el artista electrónico Eduardo Kac, y las creadoras Rosângela Rennó y Leonora de Barros, una de las primeras videoartistas del país. Las jóvenes promesas que estarán presentes en la feria mostrarán también interesantísimos trabajos. Es el caso del fotógrafo Cao Guimarães, la videoartista Mariana Manhães, el dibujante Fabiano Gonper o el pintor Rodrigo Andrade, entre otros muchos interesantes creadores.
La propuesta brasileña en la feria será, por tanto, sorprendente, con presencia de las mejores galerías del gigante latinoamericano. La participación de Brasil se completará, además, con un amplio programa de exposiciones, ciclos de cine y conciertos en los principales museos y centros de arte de Madrid. Entre las propuestas culturales que acogerá la capital española, destaca la instalación que podrá verse en el en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Jose Damasceno, uno de los exponentes principales del arte de los noventa.
Asimismo, la sala Alcalá 31 presentará la propuesta Contraditório - Panorama del Arte Brasileño, comisariada Moacir dos Anjos y en la que se mostrará lo más destacado de la creación plástica de Brasil. Esta propuesta recoge la 30 edición de la exposición Panorama da Arte Brasileira, que cada dos años organiza el Museo de Arte Moderno de São Paulo –MAM SP y que, a través de la obra de 25 artistas, se discute la expresión “Arte brasileña” en un ambiente donde se constata una acelerada internacionalización de la producción simbólica.
Por su parte, acogeran interesantes exposiciones la Fundación Canal Isabel II, con la selección de fotografía y videoarte de Rosângela Rennó y Eder Santos; La Casa Encendida, que acogerá una intervención de Lucia Koch y Marcelo Cidade, además de una muestra de vídeos de Cao Guimarães. Así mismo, la Filmoteca Nacional programará un interesante ciclo de películas brasileñas rodadas en los últimos 15 años, así como una serie de cortometrajes, actividades que se completarán con una programación de conferencias y debates con cineastas y actores brasileños y españoles. Todos ellos y ellas, extenderán el protagonismo de Brasil al conjunto de la capital española.
Programa General + ARCO40
El PROGRAMA GENERAL
seguirá siendo el núcleo central de articulación de la Feria, con la
participación de 224 galerías -67 son españolas y 157 extranjeras-
procedentes de 29 países. En esta ocasión, y dado el alto nivel de la
demanda, se ha realizado un esfuerzo por ampliar la oferta de esta
sección, que supera en 21 galerías las de la pasada edición, dando
cabida a un mayor número de participantes bajo el principal criterio de
la calidad de sus propuestas artísticas.
Sin embargo, lo más novedoso de esta sección vertebradora de la feria, es la incorporación de una segmentación del programa denominada ARCO40, que pretende convertirse en el punto de referencia de la producción más reciente y en la puerta de acceso de nuevas galerías de prestigio a la Feria. Galerías unidas bajo el criterio de su aportación de una nueva visión de la práctica contemporánea, con obras realizadas en los últimos tres años de un máximo de tres artistas, y presentados en espacios de cuarenta metros cuadrados.
Nuevas presencias
En esta edición hay que reseñar también el alto volumen de nuevas
incorporaciones, un total de 118 galerías, de las cuales 76 participan
por primera vez en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo (7
españolas y 69 extranjeras) y 42 regresan a la Feria. Esta tendencia
aporta una lectura muy positiva para la feria y confirma el creciente
interés despertado por ARCO y por el mercado español en el ámbito
internacional, así como el espíritu renovador de la Feria que, en esta
ocasión, contará entre sus nuevas aportaciones, con presencias de
incuestionable nivel, así como la vuelta de galerías con un peso
significativo en la trayectoria de la feria, que sin duda atraerán a
coleccionistas internacionales de especial interés.
Entre las nuevas propuestas destaca una notable apuesta por los establecimientos de los dos grandes centros artísticos: Nueva York (Estados Unidos) y Londres (Renio Unido), además de procedentes de Alemania, Brasil, Italia y Países Bajos, entre otros.
Programas comisariados
Otro de los ejes de innovación de ARCO’08 son los Programas
Comisariados, que cambian su estructura y denominación: Solo Projects,
Expanded-Box y Performing ARCO constituirán las propuestas de esta
edición, en las que participarán un total de 76 galerías seleccionadas
por un amplio equipo de comisarios internacionales. De ellas, 23
galerías cuentan también con stand en el PROGRAMA GENERAL + ARCO40.
Una de las principales novedades será el diseño de un programa dedicado a una disciplina que está cobrando gran relevancia, como es la Performance, que contará con un espacio propio, dentro del nuevo diseño arquitectónico. Performing ARCO abre una sección dirigida a nuevas propuestas de arte vivo, así como a galerías especializadas en su investigación y promoción. Las propuestas llegarán de la mano de dos prestigiosas comisarias, Lois Keidan, directora del Live Art Development Agency en la Rochelle School de Londres; y Berta Sichel, directora del Departamento de Audiovisuales del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid.
Por otra parte, el programa Solo Projects, constituirá un espacio dedicado a la presentación de proyectos de un solo artista que aporten nuevas visiones al panorama del arte internacional contemporáneo. La selección de las 47 galerías que participan en esta sección ha sido realizada por un amplio grupo de expertos integrado por Colin Chinnery, Comisario Jefe y director adjunto del Ullens Center for Contemporary Art de Pekín (China); Carolina Grau, Comisaria independiente española afincada en Londres; Vasif Kortun, director del Platform Garanti Art Center, de Estambul (Turquía); David Liss, director del Museum of Contemporary Canadian Art, Toronto (Canadá); Tsutomu Mizusawa, comisario jefe del Museum of Modern Art Kamakura & Hayama en Kanagawa (Japón); Adriano Pedrosa, Comisario independiente de São Paulo (Brasil); Virginia Pérez-Ratton, directora de la Fundación ARS TEOR ETICA de San José (Costa Rica); Mª Inés Rodríguez, comisaria independiente afincada en París; Paola Santoscoy, curadora asociada del Museo Rufino Tamayo de México D.F.; Paula Toppila, Directora del Proyecto de Pro Arte Foundation en Helsinki (Finlandia) y David G. Torres, comisario independiente y crítico de arte español.
Cierra el círculo programático, la sección Expanded Box, que amplía sus contenidos abordando propuestas emergentes que exploran las influencias y usos de las nuevas tecnologías en un ámbito multidisciplinar. Este programa presentará veintiún proyectos artísticos de New Media Art (9 con stand de un solo artista y 12 piezas de Pantalla) seleccionados por Claudia Giannetti, teórica, escritora, comisaria de exposiciones y especialista en media art.
Un Foro de Expertos integrado en la feria
Un año más, el Foro Internacional de Expertos de Arte Contemporáneo reunirá a reconocidos expertos, profesionales y teóricos del mundo del arte en torno a temas de interés actual como: “MEDIA
ART. Estrategias y tendencias”, “Coleccionismo Público y Privado”,
“Intervención Artística en el Espacio Público: La Actualidad del
Lugar”, “Performance Trans.Actions”, “Políticas de la Visión: el Lugar
del Arte”, “Mecenazgo y Arte Contemporáneo” y “Propiedad Intelectual y
las obras visuales”,”Nuevos rumbos: de la bienal a la feria, curaduría
y mercado”, “El arte en España, un debate” además de dos ciclos de conferencias dedicados a las artes plásticas de áreas geográficas de creciente actualidad: “Mapas Asiáticos: India” y “País Invitado: Brasil”
Junto con el programa de conferencias se desarrollarán distintas tertulias, en las que se darán cita artistas, comisarios internacionales y asesores de grandes colecciones, entre otros profesionales, para intercambiar sus visiones del mercado del arte y la creación contemporánea.
Otras presencias
La oferta de la feria se completará con la sección ARCO Instituciones,
destinada a promover y apoyar el conocimiento de aquellas entidades
públicas o privadas implicadas en el hecho artístico, a través del
coleccionismo. Asimismo, los visitantes encontrarán un espacio
destinado a publicaciones de arte, en especial de arte contemporáneo,
que englobará a Editoras y Revistas de arte y pensamiento.
Además, 2008 constituirá una oportunidad para renovar y reforzar el programa de coleccionistas dedicado a promover no sólo al coleccionismo internacional, con presencias de peso de diferentes países, sino también al español, cada vez más consolidado y extendido. Más de 200 coleccionistas de todo el mundo llegarán a Madrid en febrero de 2008 para participar de una edición renovada del programa de Coleccionistas Invitados. Un año más se llevará a cabo la apertura exclusiva de la Feria para coleccionistas durante dos jornadas y media, medida que pretende proporcionar el entorno más adecuado para contemplar en primicia la totalidad de las obras y realizar sus adquisiciones en un ambiente exclusivo y absolutamente profesional.
Bergé colabora con el patrocinio de la Sala Vip
Una de las apuestas más sólidas del entorno empresarial viene a ARCO por segunda edición consecutiva de la mano del grupo Bergé,
que cuenta con una importante colección de arte contemporáneo. Su apoyo
a la Feria se materializará a través de su patrocinio en la Sala Vip,
un espacio exclusivo que estará reservado a coleccionistas, compradores
y personalidades del arte, y que acogerá una selección de obras de los
fondos de la citada colección. Así mismo su colaboración se extiende
además, a través de su marca Hyundai, a su condición nuevamente de Vehículo Oficial de ARCO.
Otras
contribuciones destacadas en esta nueva edición de ARCO se llevarán a
cabo gracias a la colaboración y patrocinio de las distintas empresas,
entidades e instituciones, a través de las cuales confirman su apoyo
desde el sector privado e institucional al arte contemporáneo.
Entre ellas figura Hoteles SilKen, con su patrocinio del Diseño Espacial de ARCO’08,
cuya organización del espacio y el diseño de la instalación ha sido
obra del arquitecto Juan Herreros. Este proyecto permitirá una
renovación total de la feria, apostando por una cuidada e innovadora
distribución del espacio expositivo, permitiendo reestructurar los
contenidos programáticos y sus actividades, al tiempo que configurar
una feria más clara y accesible para los visitantes.
Por su parte el Foro Internacional de Expertos en Arte Contemporáneo contará con la colaboración de la Fundación María Cristina Masaveu, patrocinador del Ciclo del Foro de Expertos Mecenazgo y arte contemporáneo, y del Fundación Banco Santander, que patrocina los Ciclos: Nuevos Rumbos: de la bienal a la feria, curaduría y mercado, y Coleccionismo público y privado.
Por otro lado, ARCO’08 acogerá tres iniciativas de apoyo y promoción de
creación contemporánea, con la colaboración de tres firmas que se han
destacado a lo largo de los últimos años por su compromiso con el arte.
Así Beep/Datalogic patrocinará nuevamente el III Premio ARCO-BEEP Arte Electrónico que otorgará a una obra seleccionada entre las presentadas en la Feria vinculadas a las nuevas tecnologías.
Por su parte, illy Café patrocinará el Premio illy,
dedicado a los jóvenes artistas brasileños menores de 35 años. El
objetivo del premio es unir arte y sostenibilidad, y para ello quieren
ampliar a la comunidad artística internacional la posición de la
empresa hacia el crecimiento sostenible, ofreciendo visibilidad y
oportunidades de mercado a todos los artistas emergentes que provienen
de los países productores de café, de donde illy adquiere su café
verde, en concreto en Brasil, la India, Colombia, Guatemala, Costa Rica
y Etiopía.
Asimismo, Ron Brugal patrocinará por segundo año consecutivo el Premio a Artistas Emergentes en Arco, de adquisición, con el que se promueve una línea de atención y seguimiento del arte más actual. Una iniciativa destinada a potenciar y valorar la contribución de los autores más jóvenes al panorama artístico actual. Además la firma dominicana colabora en el patrocinio de la fiesta ARCO Party Time by Brugal, que se celebrará el 13 de febrero en el Círculo de Bellas Artes.
Información cortesía de ARCO , MCU y Cantabria Infinita
Ruta artística: Trasmiera
La Merindad de Trasmiera abarca el territorio comprendido desde la cuenca del río Miera hasta la del Asón. Por el Sur se extiende hasta Miera y el valle de Aras. Su centro histórico reside en Hoz de Anero, lugar donde se reunieron las Juntas desde tiempo inmemorial, en el sitio de Toraya, junto a la iglesia de Santa María. Ya, a finales del siglo XIV, Trasmiera aparece compuesta por cinco Juntas: Ribamontán, Cesto, Cudeyo, Voto y Siete Villas, a las que más tarde se añadieron Argoños, Escalante y Santoña. (Zona Oriental).
Este territorio ha tenido gran importancia en la Historia de Cantabria, en primer lugar, de aquí proceden los famosos canteros trasmeranos, que emigraban a Castilla temporalmente. A principios del siglo XVI hay varios arquitectos cántabros dirigiendo la construcción de los más importantes edificios del momento en España: los Solórzano, los Ruesga, Gil de Hontañón, Maza y Rasines, son los responsables de obras como las catedrales de Salamanca, Segovia, o Palencia.
En segundo lugar, a comienzos del siglo XVII se establecieron en Trasmiera (Liérganes y La Cavada) las Fábricas de Artillería que contribuyeron al mantenimiento del imperio español hasta el siglo XIX, lo que contribuyó al desarrollo y pujanza de la zona durante un siglo.
En cuanto al patrimonio artístico, la zona trasmerana es rica en casonas de los siglos XVII y XVIII; su arquitectura religiosa es en su mayor parte de los siglos XVI, XVII y XVIII, aunque encontramos iglesias que conservan la cabecera medieval. Destacan importantes retablos en todas ellas, dado que en Trasmiera a fines del siglo XVI se constituyeron diversos talleres (Limpias, Cudeyo y Siete Villas) que agruparon a numerosos maestros que llevaron a cabo una gran obra.
Es interesante la arquitectura popular de este territorio, casas en hilera o aisladas, con fachadas encaladas dejando al aire la sillería en esquinales y vanos y con buenos arcos de sillería de ingreso.
El gótico de Cantabría
Durante los siglos XIII, XIV y XV se desarrolla el nuevo estilo Gótico,
ligado al poblamiento y crecimiento urbano de las villas costeras, que
alcanzan su máximo protagonismo comercial y marinero al amparo de los
privilegios concedidos por la monarquía (fueros de San Vicente de la
Barquera, Laredo, Santander y Castro Urdiales).
En el mundo rural la arquitectura románica pervive durante el siglo
XIII. Durante la primera mitad del siglo XIII se desarrolla el estilo
protogótico, que supone la utilización de elementos como la bóveda de
crucería y el arco apuntado, además de la ruptura con la visión
románica del mundo. Este estilo aparece ya en la abadía de San
Ementerio (iglesia del Cristo), en Santander, donde se encontraban las
reliquias de los patronos de la villa.
A partir del 1250 se realizan los alzados de la entonces colegiata
de Santander, de las iglesias de Laredo y Castro Urdiales, y parte de
las de San Vicente de la Barquera y Santoña. La iglesia de Castro
Urdiales es la única que responde tempranamente a un modelo gótico
clásico propio de las ciudades, de ahí que recuerde a las grandes
catedrales francesas. En las demás, dependientes aún de monasterios o
colegiatas, se toma un modelo borgoñón, derivado del gótico
monasterial, con escaso desarrollo en altura, direcciones
longitudinales y proporciones basadas en el cuadrado. La escultura
monumental de estos edificios, en los que no existe un programa
iconográfico y en los que abunda la temática vegetal, parece haber sido
realizada por los propios canteros.
En el siglo XV algunos edificios, como las iglesias de los
conventos de San Luis, en San Vicente de la Barquera, y el de Santa
Catalina, en Monte Corbán, presentan ya una planta de nave única,
ábside poligonal y capillas entre contrafuertes.
La aparición del gótico hispanoflamenco, caracterizado por las
bóvedas estrelladas y una estructura arquitectónica que adquiere
sentido decorativo, tiene lugar en la primera mitad del siglo XVI, en
los cruceros de las iglesias de Santoña y San Vicente de la Barquera y
en el santuario de Nuestra Señora de Fresnedo, en Solórzano.
Existe un desarrollo importante de la escultura funeraria en época
gótica, representada en sepulcros realizados con diferentes materiales.
Estos llevan relieves, escudos y frecuentemente la figura yacente del
difunto. Destacan el sepulcro de la familia Corro en San Vicente de la
Barquera, el de Munio González en Castañeda y la estatua funeraria de
Don Pedro González de Agüero (Museo Diocesano de Santillana del Mar).
La mayor parte de las obras de imaginería del momento, al igual que
la pintura, proceden de talleres externos a la región. Castilla y
Flandes son los focos fundamentales de importación. La Virgen con el
Niño y Cristo crucificado son las imágenes que más se repiten, como
consecuencia de la exaltación que el Gótico hace de los temas marianos
y de un Cristo más humano. Pero sin duda la obra escultórica más
importante es el retablo de Nuestra Señora de Belén, en la parroquial
de Laredo.
" Cine en Cantabría : No digas nada"
FELIPE JIMÉNEZ LUNA dio el campanazo hace unos años con uno de los
trabajos más premiados y destacados de la historia del cortometraje
español: "Te lo mereces". Recibió más de 30 premios nacionales e
internacionales, recorrió los festivales más prestigiosos del mundo y
tuvo el curioso honor de rebautizarse oficiosamente como "Te lo mereces
- el corto que supuestamente inspiró "El show de Truman" y es que las
coincidencias entre la historia de Jiménez Luna y la película
protagonizada por Jim Carrey eran más que sospechosas.
Años después, y habiendo dirigido dos cortos más ("El hijo pródigo" y
"Viaja con nosotros"), realizado diversos documentales y escrito para
series de televisión, el director de "Te lo mereces" da al fin su
esperado salto al largometraje con la comedia de humor negro "No digas
nada".
El 12 de diciembre se hará el preestreno de "No digas nada" en el Palacio de Festivales de Cantabria. Se van calentando motores para cuando el 28 de diciembre la peli esté ya en los cines.
El preestreno en Madrid aún está pendiente de fecha.
Aquí tenéis un enlace a el trailer de la película:
http://www.youtube.com/watch?v=1gBVsOVOT_U
CUEVAS DE ALTAMIRA: “ El Comienzo del Arte “. Por Mariano Pérez López
“ Vivencias y recuerdos desde el interior polícromo de un antiguo álbum “
“ De la mano de la ciencia y con la ayuda del arte, vamos a emprender el más maravilloso viaje “.
Estas palabras formaban parte de la cabecera del álbum “ cromos cultura a todo color “, que en aquellos sobrecitos por unos pocos céntimos yo compraba en el quiosco de la esquina. Con estas posesiones me sentís feliz, viajando por paises exóticos, persiguiendo mariposas, coleccionado insectos, dibujando toda clase de animales y escondiéndome de los antidiluvianos o explorando paisajes desconocidos en islas perdidas en el océano, pero sobre todas las cosas descubrí en la prehistoria: Altamira , la capilla sixtina del arte cuaternario y allí la gran sala de los bisontes. La contemplación de aquellas policromías en los cromos de mi colección donde se exhibían bisontes , ciervos, caballos, jabalís pintados en remotísimas épocas descubiertos en Cantabria, cerca de Santillana* produjeron en mí una vibración especial.
( * Descubierta por Marcelino Sanz de Sautuola 1879 ).
Aquellos cromos de colores radiantes superaban muchísimo el triste blanco y negro que por aquel entonces los libros escolares ofrecían. Estas estampas marcaron una huella en mi corazón infantil desde donde nació un deseo: Conocer, ver y tocar aquella cueva misteriosa y milenaria.
Pasaron los años de mi paraíso perdido, la infancia, y fue más tarde, en la adolescencia, cuando un día inolvidable pude por fin satisfacer el deseo de conocer aquella gruta soñada. Aquel día allí me di cuenta de hallarme ante una llama de inventiva que creaba vida y movimiento sobre el volumen de aquellos techos de piedra. Viví con intensidad aquel momento y en el interior de esta sala sentí una extraña y misteriosa sensación; Esa que se produce cuando intuyes que allí,todo te resulta familiar,que en ese lugar en el espacio de otros tiempos has vivido alguna vez.
A la luz inquieta, vibrante de aquel fuego sometido o amaestrado, emergía entre las sombras y luces las figuras imponentes de los rojizos bisontes polícromos. En movimiento, a la carrera, en reposo lamiéndose las patas o erguidos protegiendo la manada.En unos instantes en vez de mirar me sentí mirado. Un escalofrío recorrío mi espalda y en la penumbra de esta fantasía presentí la invisible pero vital presencia de aquel genio iniciador del conocimiento más profundo.
Desde el interior de un álbum de cromos de bellos colores, viajando por la cultura en el año 1946, donde inicié mis aficiones artísticas que aún hoy me hacen pensar, sentir, vivir, soñar y sufrir.
Noticias
Si te gusta la fotografía, no olvides visitar la Galería de Juan Silió, situada en la calle Eduardo Benot, 8, y que permanecerá abierta hasta el próximo 14 de septiembre. En ella, el artista hace una crítica al sistema de circulación de imágenes digitales y a las tecnologías de la comunicación, así ha realizado unas composiciones que también podrás conocer en su web: www.juansilio.com
El Palacete del Embarcadero muestra en estos días una colección de 67 modelos realizados por los mejores diseñadores del mundo como Dior, Balenciaga, Chanel e Yves Saint Laurent, entre otros. La exposición estará abierta hasta el 30 de septiembre.
Reinosa y Alto Campoo.
Desde futbol cracks os recomendamos una ruta artística través de la preciosa zona de Campoo y Valderredible:
Las comarcas situadas al Sur de Cantabria constituyen una franja de transición donde se funden los rasgos típicos de las regiones cantábricas con las del Norte de Castilla. Esta zona comprende cuatro valles bien individualizados: Campóo, Valderredible, Valdeolea y Valdeprado. Se accede a Campóo atravesando las Hoces, interesante tramo excavado por la acción del río Besaya, paralelo a los restos de la calzada romana que unía la Pisoraca romana con Julióbriga y los puertos de Suances (Portus Blendium) y Santander (Portus Victoriae).
Se inicia la visita en Reinosa, ciudad situada a 850 mts. sobre el
nivel del mar, capital de la comarca de Campóo. En la plaza de España,
centro de la localidad, se pueden contemplar los edificios más antiguos
de la villa. Se trata de los torreones de origen bajo-medieval de
Manrique y Navamuel y Navamuel y Calderón. Formaban parte, durante la
Edad Media, del límite norte del poblado que protegía sus espaldas con
una línea de fosos y murallas desaparecidas. En la plaza y en la calle
que la bordea, antiguo Camino Real, destacan edificios del siglo XVIII,
como la casa de Pano o de Mioño. Por último hay que señalar el
Ayuntamiento, al lado de las torres. Cerca se encuentra la iglesia de
San Sebastián, el mejor ejemplo de arquitectura barroca en la zona, y
uno de los mejores de Cantabria. En dirección hacia lo que era el
Camino Real y, tras atravesar el puente de Carlos III, se llega a la
calle del Puente en la que destacan una serie de edificios de los
siglos XVIII y XIX y entre ellos la Casona o Casa de la Niña de Oro. En
la zona de ciudad jardín destacan dos edificios regionalistas, Txiqui
Enea, representante del regionalismo vasco, obra de Smith Ibarra, y el
Chalet Julióbriga, clara muestra del regionalismo montañés.
Desde Reinosa existen varias posibilidades de rutas. Una de ellas
es tomar la carretera que se dirige a la estación invernal de Alto
Campóo, para una vez pasado Fontibre, lugar del nacimiento del río
Ebro, dirigirse, tomando una desviación a la derecha, al Castillo de
Argüeso, situado en lo alto de una colina, que se encuentra actualmente
restaurado. Básicamente se trata de dos torres unidas por un cuerpo
central y rodeado de muralla. Retomando la carretera a la estación de
Campóo, a pocos kilómetros hay otra desviación que conduce al lugar de
Proaño, donde se encuentra la torre medieval de Proaño.
Enlaces
* Ministerio de Cultura: www.mcu.es
* Santander Ciudad Viva: www.santanderciudadviva.com
* Asuntos Europeos - www.cantabriaeuropa.org
* Ayto. Santander - www.ayto-santander.es/
* Ayto. Torrelavega - www.aytotorrelavega.es/torrelavega/index.html
* Ayto. Camargo - www.aytocamargo.org/
* Ayto. Piélagos - www.pielagos.es
* Ayto. Astillero - www.astillero.com
* Ayto. Santoña - www.aytosantona.org/ca_index.asp
* Ayto. Bezana - www.aytobezana.com/00.php
* Ayto. Santa María de Cayón - www.ayto-cayon.com/
* Ayto. San Vicente de la Barquera - www.sanvicentedelabarquera.org/
* Ayto. Santillana del Mar - www.santillana-del-mar.com/
* Ayto. Ampuero - www.ampuero.es/
* Ayto. Noja - www.nojaatodacosta.com/
* Ayto. Ramales de la Victoria - www.aytoramales.org/
